| con@tatto Supporto tecnico |
| Introduzione alla pittura a tempera | Pagina di Stampa |
Prima di tutto, per cominciare a conoscerci un po', vi metto qui una piccola panoramica delle mie opere di Ed ora cominciamo a parlare di lavoro. Considerazioni iniziali: 1 - Ci sono persone che, sulla base di informazioni di base elementari ricevute a scuola o in qualunque altro modo, sanno immediatamente sintetizzare un sistema per produrre dipinti o sculture o altro con una naturale facilitá. Si potrebbe obiettare che ci siano, in questo Tutorial, troppe premesse e troppe spiegazioni, senza andare rapidamente alla sostanza, cioé alle istruzioni pratiche. Per capire lo spirito di queste lezioni é importante leggere attentamente queste premesse e le avvertenzevarie che si trovano sui testi. Questo Tutorial non é un esperimento umano ma, in un certo senso gli somiglia: diciamo che é una speranza. É una speranza in quanto cerca e spera di risvegliare ed esorcizzare l'istinto artistico e creativo nei buonintenzionati che intraprendono questa strada sprovvisti sia di nozioni precedentemente ricevute che di un'istinto creativo naturale e per loro immediatamente disponibile. Indirizzare i buon intenzionati ad intraprendere questa strada con un minimo di elementi pratico-esecutivi, per risparmiargli di annaspare privi di qualsiasi direttiva iniziale e quindi di andare incontro a problemi tecnici anche gravi, portarli a fare un'esperienza pratica, ad acquisire l'idea di cosa é un lavoro artistico, insomma ad acquistare una coscienza di quello che stanno facendo perché e come. Premetto, innanzitutto, che se volete ricavare utilitá reale dall'uso di questo Tutorial, dovrete avere la pazienza di leggere questa pagina, senza assumere che qui si dia modo di imparare a diventare pittori o scultori o........senza avere un'idea di cosa significa e cosa si deve intendere per attivitá artistica. Vorrei chiarire che dedicarsi ad una attivitá artistica deve essere semplicemente un desiderio e soprattutto una chiara intenzione e che un artista non puó diventare un professionista nel senso commerciale del termine senza contraddirsi. Professionismo non sarebbe di per sè un concetto negativo, se non significasse dipendenza dal commercio, agire in funzione del commercio, sottoporre le proprie intenzioni lavorative al filtro dell'accettabilitá commerciale del proprio prodotto. Infatti tutto questo crea limiti e condizionionamento all'attivitá artistica, limiti alla ricerca. Ricerca é il tentativo di rappresentare la propria visione indipendentemente dal fatto che si venda o meno. La visione personale di un artista, non deve essere necessariamente in contrasto con il commercio ma la coincidenza deve essere spontanea e non suggerita da interessi economici. Chiarito ció questo Tutorial vuol dare, a chi lo desidera, direttive pratiche con esempi, facilmente eseguibili, per ottenere risultati tecnicamente corretti nel campo della pittura, della scultura, dell'incisione e del disegno. Naturalmente, tutto questo, a prescindere dai risultati artistici, per i quali non é possibile dare consigli. I miei consigli, non sono regole di natura accademica, nè vogliono essere assoluti ed indiscutibili. Sono regole che mi sono creato con la mia esperienza personale, le regole alle quali io mi attengo nel realizzare miei lavori. I miei consigli saranno accompagnati da immagini esemplificative per tutte le operazioni da eseguire. Avvertimento importantissimo 1) La differenza tra un lavoro bello ed un lavoro brutto, dipende spesso da piccole sfumature, anche se questo puó sembrare poco credibile. Sono delle piccole limature che spesso fanno la differenza. Attenzione In conclusione, ripeto, se avrete la pazienza e la continuitá di seguire le indicazioni e le procedure che vi consiglio, otterrete certamente dei risultati che, a prescindere dal contenuto artistico, saranno di sicuro corretti dal punto di vista tecnico ed esecutivo e stabili nel tempo. Il bilanco finale di questa situazione sará che avrete realizzato un'esperienza positivissima in quanto sarete ormai in grado di usare dei mezzi pratici di realizzazione e sarete anche in grado di prenderne coscienza sia come mezzo che per i rusultati che danno e, soprattutto, di sottoporli a critica e quindi di desiderare di modificarli. In conclusione si potrebbe risvegliare il vostro istinto creativo ed il desiderio, in funzione del bagaglio acquisito, di modificare il procedimento traendone soluzioni vostre personali e risultati vostri e diversi. Fallimento Per fallimento, intendo l'eventualitá, e questo é il pericolo peggiore, che voi impariate ad usare i mezzi che in questo tutorial vi sono messi a disposizione, come un puro fatto esecutivo e che il tutto si cronicizzi in questo senso. A questo punto voi rimarreste nella condizione di produrre dei lavori di tipo copiativo sfruttando semplicemente degli espedienti suggeritivi da me, dimostrando di non avere capito nè lo spirito di questo tutorial nè le mie intenzioni nello scriverlo e creando dei falsi artistici, cose senza anima, un puro fatto riproduttivo senza nessun valore personale. Evitatelo !!!!!! |